Dans un Japon médiéval ravagé par les guerres de clans, deux ennemis se retrouvent coincés dans un moulin abandonné. Un huis clos aussi drôle qu’absurde qui interroge avec finesse les origines de la haine.
Ce conte se déroule dans le Japon médiéval et raconte une histoire profondément universelle : celle de deux clans qui se vouent une haine réciproque depuis plusieurs générations, sans même chercher à comprendre l’origine de leur conflit. Lors d’une bataille opposant les armées des deux clans, tous les guerriers tombent, à l’exception d’un archer et d’un samouraï. Tous deux grièvement blessés, ils trouvent refuge dans un moulin abandonné afin de reprendre des forces. Dès qu’ils se découvrent, chacun reconnaît en l’autre un ennemi et n’a qu’une envie : le tuer. Mais leurs blessures les empêchent de se déplacer suffisamment vite. Chacun parvient donc à se réfugier dans un coin du bâtiment, hors de portée de l’autre. Commence alors une véritable guerre d’usure, faite de provocations, de menaces et de joutes verbales…
Dans un Japon médiéval ravagé par les guerres de clans, deux ennemis se retrouvent coincés dans un moulin abandonné. Un huis clos aussi drôle qu’absurde qui interroge avec finesse les origines de la haine © Editions Delcourt, 2026 — Lupano, Critone
Avec sa verve habituelle, Wilfrid Lupano adapte ce conte universel dans le Japon médiéval. Une histoire qui aurait pu se dérouler n’importe où dans le monde trouve ici un cadre particulièrement adapté. L’album se déroule presque exclusivement entre les quatre murs d’un vieux moulin délabré. Lupano s’en sert pour dénoncer la stupidité de la guerre et, surtout, le conditionnement des hommes, génération après génération, à se battre contre ceux que l’on désigne comme leurs ennemis. Il met ainsi en évidence toute l’absurdité de la situation : deux hommes qui, au fond, ne se connaissent pas, mais qui sont convaincus de devoir se haïr simplement parce qu’ils appartiennent à deux camps opposés. Ils cherchent à donner un sens à leur existence à travers ce conflit transmis par leurs ancêtres. Derrière l’humour et les situations parfois burlesques, cette fable pousse donc à réfléchir aux vieilles querelles, qu’elles soient locales ou internationales, à leur origine et surtout aux raisons pour lesquelles elles continuent parfois de se perpétuer.
Par son humour, son dynamisme et la réflexion qu’elle propose sur la guerre et la transmission de la haine, cette bande dessinée pourra toucher des lecteurs de toutes les générations. © Editions Delcourt, 2026 — Lupano, Critone
Le défi n’était pas évident à relever pour Luigi Critone. Dessiner un album dont le décor principal est presque exclusivement constitué d’un vieux moulin représente une véritable contrainte. Toute l’action se déroule entre quatre murs, et il faut une grande maîtrise graphique pour parvenir à rendre les scènes vivantes et dynamiques. Critone y parvient brillamment en multipliant les cadrages et les points de vue, donnant ainsi du rythme au récit et évitant toute impression de répétition. Son dessin semi-réaliste, rehaussé de magnifiques couleurs à l’aquarelle, est à la fois élégant et particulièrement efficace. Les personnages, notamment dans leurs attitudes et leurs mouvements de combat, sont représentés avec beaucoup de vivacité.
Le dessin semi-réaliste de Luigi Critone, rehaussé de magnifiques couleurs à l’aquarelle, est à la fois élégant et particulièrement efficace © Editions Delcourt, 2026 — Lupano, Critone
L’album se lit ainsi avec beaucoup de plaisir et sans jamais laisser au lecteur le temps de s’ennuyer. Cette bande dessinée trouve naturellement sa place dans la collection jeunesse de Delcourt, mais son propos dépasse largement le cadre de la littérature destinée aux plus jeunes. Par son humour, son dynamisme et la réflexion qu’elle propose sur la guerre et la transmission de la haine, elle pourra toucher des lecteurs de toutes les générations.
Retrouvez notre entretien de Luigi Critone, publié dans ZOO Le Mag N°112 Novembre-Décembre 2026
Haut de page