Les Rêveurs

Une plongée dans le rock à travers deux histoires inspirées par les groupes mythiques Motörhead et AC/DC. Dans la première, il est question d'errance dans le désert où deux potes s'ennuient à mourir dans une banlieue d'une ville moyenne et décident de tracer en écoutant la musique de leur groupe préféré. Une halte à l'As de Pique, un bar perdu, tenu par Lemmy va les mettre en piste pour participer à une course dingue de voitures dans le désert.
Rico parviendra-t-il à retrouver Wendy, la femme de sa vie ? Angus in love est une plongée dans la tournée australienne du groupe AC/DC en 1974, où le groupe s'apprête à jouer dans la ville de Judy. La compétition va être terrible entre Angus, Bon Scott, et Malcom qui rêvent d'avoir une "date" avec Judy. Mais la police ne lâche pas d'une seconde les membres du groupe, prête à les mettreen prison au moindre faux pas, et justementâ¦

Ce premier carnet de dessins inédits en couleur et noir et blanc se présente comme un recueil d'hommages aux pairs de Fred à Pierre Christin, de Françoise Hardy à Mano Solo et à de nombreuses bandes dessinées qui résonnent avec l'histoire de l'auteur – No man's land de Cossu, Ici Même de Tardi et Forest, Kebra de Tramber et Jano, Raoul Teigneux contre les Druzes de Vuillemin et Berroyer, Sibylline de Macherotâ Autoportraits, caricatures de la classe politique française et internationale, et dessins d'humeur jalonnent cette gymnographie.

Après Delicatessen, Lucas Nine nen avait pas terminé avec le Paris des années 20 et sa fable animalière sous des contours de récit fantastique. La Peur Emeraude peut se lire comme une histoire à part ou comme la suite de Delicatessen, avec les principaux protagonistes, le journaliste René Dulac, linfâme Henri Le Cochon, les petites danseuses. Lauteur tisse son histoire dans la capitale, entre La Salpetrière, lOpéra, Les Halles, le célèbre cabaret Le Gai Cochon. Un étrange personnage qui se fait nommer "La Peur Emeraude" tente de déjouer les plans machiavéliques dune bande de criminelles. Comme pour chaque livre, Lucas Nine parsème son oeuvre dhommages appuyés à la littérature et au dessin comme Fantomas ou Fantagas pour cette nouvelle histoire truffée de rebondissements.

Les deux volumes du Sens de la vis en édition cartonnée, par Jean-Yves Ferri et Manu Larcenet, les auteurs du Retour à la Terre sont rassemblés dans un coffret. Le premier volume narre les échanges entre Demi-Lune et son maître spirituel sur la philosophie orientale, l'apprentissage du dessin, de la vie et, plus généralement, de l'univers. Le second volume est une hilarante remontée aux sources mystérieuses de l'impulsion créatrice. Demi-Lune guidé par son Maître Zen erre au coeur de la forêt dans le but de fabriquer un authentique pinceau.

Ce second volume du Sens de la Vis est une hilarante remontée aux sources mystérieuses de l'impulsion créatrice. Nous retrouvons Demi-Lune guidé par son Maître Shumryu Sushiba au coeur de la forêt pour fabriquer un authentique pinceau. D'abord découvrir la branche qui fournira le manche. Ensuite, traquer la martre, animal légendaire, dont la queue touffue fournira le poil qui permettra à Demi-Lune de tracer enfin le cercle parfait...

Un florilège d'histoires inédites de Saubón, de l'immense dessinateur argentin. Pour ce second volume des Archives de Carlos Nine, son célèbre canard Saubón est à l'honneur. Toutes les histoires présentées dans ce recueil sont totalement inédites en langue française. L'oeuf de Cu-Cu et Le Coiffeur de Saubón dessinées pour le magazine Fierro en Argentine, sont dessinées à l'aquarelle, et même à la pastel pour la seconde histoire. Ces Archives montrent pour la première fois des histoires en cours de réalisation à des stades différents, illustrées par de nombreux croquis et pages en noir & blanc et couleur. Saubón Sunday Pages, propose une variation d'histoires en deux couleurs. Enfin la masterpiece de ces Archives est une réinterprétation du Lac des Cygnes dans lequel Saubón s'invite dans le rôle principal, celui du cygne

UN LIVRE ANIME COMME VOUS N'EN AVEZ JAMAIS VU ! Après le succès du pop-up primé Zahhak, La Légende du Roi Serpent, les auteurs Hamid Rahmanian et Simon Arizpe présentent leur nouveau Pop-up, Les Sept Epreuves de Rostam. Pour la seconde fois, un conte du Livre des Rois - le récit légendaire de l'ancien royaume de Perse par le grand poète Ferdowsi, au XIe siècle - prend vie dans cet étonnant livre animé, ingénieusement conçu et superbement réalisé. 16 pages époustouflantes, 12 mécaniques complexes, qui raviront enfants et adultes à chaque instant ! Ce nouveau pop-up commercialisé dans un coffret rigide est disponible en édition bilingue Française et Perse.

Pour sa nouvelle histoire, Lucas Nine dessine le Paris de la Belle Epoque, le Paris des impressionnistes, et cela lui sied à merveille. René Dulac, chroniqueur mondain du quotidien Le Siècle va de fil en aiguille découvrir qu'une bande criminelle parisienne conduit ses opérations macabres depuis le cabaret du Gai Cochon. Encore en fois, l'auteur argentin régale avec son dessin qui rend hommage à Honoré Daumier, en utilisant le trait de crayon avec du fusain pour donner une sensation de volume et une ambiance pastel. Lucas Nine déroule cette comédie humaine en multipliant les références à la culture française, de La Vache qui rit à Gaston Leroux, en passant par Le Cochon danseur, un film muet français burlesque sorti en 1907.

Deux fonctionnaires municipaux d'une petite ville sillonnent les rues pour attraper des chiens errants. De page en page, ils vont être confrontés à une succession d'événements provoqués à la fois par cette folle poursuite après un chien et la déambulation d'un vieux monsieur, avant de trouver refuge dans une librairie. Au-delà de cette histoire à rebondissement digne d'un film de Charlie Chaplin, l'auteur rend un hommage appuyé aux classiques de la littérature - Pinocchio, La Métamorphose, Don Quichotte, Le Petit Prince... - et de la bande dessinée en faisant voyager ses personnages dans ces grands textes et récits dessinés. Chaque planche est magnifiée par le trait et l'aquarelle de Lelis qui déploie tout son talent dans une histoire qui commence par une cavalcade avant de prendre fin dans les pages des livres de notre enfance.

Une leçon de vie (et de vis) désopilante signée du duo infernal Ferri-Larcenet et qui devrait aider les humbles mortels que nous sommes à monter des meubles en kit tout en restant zen (malgré les notices incompréhensibles). Retrouvez la collaboration entre Manu Larcenet (Blast, Le Combat ordianire) et Jean-Yves Ferri (Astréix, Le Retour à la Terre, De Gaulle à la plage) qui proposent une histoire basée sur la philosophie orientale, l'apprentissage du dessin, de la vie et plus généralement, de l'univers.

Un soir, Mathias et Zoé dessinent une fée et un Super héros avant d'aller se coucher. Pendant la nuit, une étoile filante tombe sur la maison et donne vie aux dessins. La fée et le Super héros proposent aux deux enfants d'exaucer un de leurs voeux pour les remercier de leur avoir donné la vie. Après maintes hésitations Mathias et Zoé se décident : ils veulent aller sur la Lune. En s'emparant de ce thème classique de la bande dessinée et de la littérature jeunesse, le voyage dans l'espace, Stanislas Barthélémy raconte une magnifique histoire pleine de mystère, d'humour et de poésie.

50 tableaux de grands peintres revisités et commentés pas Manu Larcenet !

Coffret comprenant 5 livres de Manu Larcenet en format cartonné + 1 poster inédit 5882cm 1997, début de l'histoire des Rêveurs avec la parution de Dallas Cowboy, récit au trait noir et charbonneux, l'auteur exécute sans fard cette histoire sur son enfance. Un an plus tard, en 1998, quelques mois après la fin du service militaire obligatoire, paraît Presque, une histoire à l'os qui raconte une journée de Ce devoir national et revient sur un drame dont il sera témoin. 2000, On fera avec, est un recueil de strips présentant les états d'âmes et réflexions de l'auteur, tandis que L'artiste de la famille édité en 2001, aborde son rapport avec le dessin, des doutes, ses limites et le regard de l'autre sur ses livres. Ex Abrupto paru en 2005 conte une histoire autobiographique mais moins frontale que dans ses premiers livres, une histoire animalière sans parole. Cinq livre pour un total de 580 pages dans un coffret numéroté à 1000 exemplaires !

Ce coffret MUTTS Chien & Chat comprend deux volumes de la célèbre série créée par Patrick McDonnell. Des histoires à découvrir, à partager, à offrir qui mettent en scène deux protagonistes, un chien et un chat et leurs maîtres en introduisant tout une galerie de personnages. Tendres, attachants et drôles, MUTTS a été récompensé par de nombreux prix. Toutes ces histories en couleur sont introduites par un logo qui rend hommage ou parodie des oeuvres de peintres, dessinateurs, musiciens et réalisateurs.

Buster Mix, le cow-boy chanteur, est une histoire damour contrariée, une histoire de rencontres manquées, dont lapothéose sera un final mélancolique comme dans les histoires de Jacques Tati. Carlos Nine sest imprégné du réalisateur français pour reproduire la gestuelle et la même manière de marcher pour son Buster que Monsieur Hulot. Le décor est planté dans le grand ouest américain, et ce cow-boy chanteur va tenter de délivrer la femme de sa vie des griffes du Dragon Saloon. Par manque de décision ou de maladresse, son amoureuse le quittera pour sen aller avec le Baron Rouge, un élégant aviateur intellectuel. Dune beauté inouïe, Carlos Nine alterne des constructions de planches de bandes dessinées et dillustrations en pleine page. De nombreux croquis de préparation, et de pastels viennent sintercaler dans ces planches pour mieux simprégner de limmense talent de cet auteur.

Le Tattoo Flash consiste tout simplement à se faire tatouer des modèles déjà disponibles chez un tatoueur sans apporter la moindre personnalisation ou correction. Ces motifs proposés à travers des catalogues ou magazines représentent généralement des personnalités, des œuvres d’arts, des logos...

Avec Tattoo Flash, Manu Larcenet a réalisé lui-même ses motifs, convoquant la pop culture, la politique, la religion, et l’absurde.

Qui ne rêvait pas de se faire tatouer un dessin de Manu Larcenet juste avant l’été ?

Et cadeau ultime, une planche de Tattoo Flash réalisée par l’auteur sera offerte pour l’achat du livre, insérée dans le premier tirage du livre.

Budapest, à une époque qui pourrait se situer dans les premières décennies du xxe siècle. L’Empire austro-hongrois a cessé d’exister, mais, au-delà de ce détail historique, la Budapest dépeinte dans le livre renvoie moins à la ville réelle qu’aux fantasmes littéraires qu’elle fait naître. Des violons gitans, la mélancolie magyare, le Danube tant célébré… tout y est exagéré, caricatural, faux. Buda est le district « officiel », avec ses boutiques élégantes et ses grands édifices publics ; de l’autre côté du Danube se trouve Pest, la Zone Infâme, avec ses cabarets et sa vie nocturne dégénérée. Mais ce sont les honnêtes bourgeois de Buda qui, la nuit, habilement déguisés, se donnent rendez-vous dans ses rues.

L’Inspecteur Sigilozy, responsable du Bureau des Digressions, une division de la Police sur le déclin, se retrouve au cœur de cette histoire.

Ses armes sont le détour et la digression qui, par le passé, se sont avérés utiles là où d’autres moyens avaient échoué. Sigilozy a été chargé de l’affaire des « crimes du Vampire », une mystérieuse série d’assassinats qui laissent les cadavres des victimes complètement asséchés, sans une seule goutte de sang.

L’enquête de Sigilozy le mènera sur la piste du thème central du livre : le vampirisme des objets fabriqués industriellement, inévitable dès lors que ces artefacts n’ont pas d’âme. « Jadis, il était logique que le Vampire fût incarné par un animal. Dans la moderne Budapest, il adoptera des formes plus adaptées à ses objectifs. » Les suspects ? Des gramophones, des machines à coudre, des parapluies. Surtout, des parapluies. Et en particulier un vieux parapluie noir.

Mais Sigilozy est un détective qui ne s’arrête pas à la surface des choses et découvrira la vérité…

Censure ou santé publique ? Le ministère de la Culture vient d'interdire le livre Fake News, chefd'oeuvre de la star internationale de la bande dessinée mondiale Manu Larcenet. « Dans le climat actuel de désinformation et de complotisme, les Français ont besoin de livres moins cons », a sobrement déclaré le ministre, lors de sa visite au Salon de la crevette et du flétan. Les huit cent mille copies de l'ouvrage, dont le contenu est resté secret, ont été détruites à l'incinérateur de Jouisson-sur-Yvonne sous les cris d'allégresse des attachés ministériels. L'auteur, joint en matinée, déclare soutenir pleinement cette décision. Alors Fake News ? Un recueil de 200 pages d'illustrations somptueuses accompagnent ces Fake News.

?Ce troisième volume inédit en France rassemble tous les strips du dimanche en couleur des années 2003 et 2004 qui mettent en scène Earl et Mooch. Patrick McDonnell dessine depuis 1994 ces délicieuses aventures animalières. " Un des meilleurs strips de tous les temps " pour Charles Schulz.

LA PREMIÈRE BIOGRAPHIE DE GEORGE HERRIMAN EN FRANÇAIS PARUE AUX ETATS-UNIS EN DÉCEMBRE 2016 TRADUITE PAR MARC VOLINE. KRAZY ! Folle entreprise, en effet, que la biographie d’un des auteurs les plus influents mais aussi les plus secrets de la bande dessinée. Influent ? Des auteurs phares comme Will Eisner, Charles Schulz, Patrick McDonnell, Bill Watterson ou Chris Ware ont abondamment commenté leur dette envers Herriman, et Krazy Kat a été classé premier, en 1999, par le Comics Journal, des 100 meilleurs comics américains du xxe siècle. Mais son rayonnement, traversant le monde des lettres et des arts, dépasse largement le cercle de la bande dessinée. Secret ? Ainsi que l’a fait remarquer Bill Blackbeard — l’érudit historien des comics, et sauveteur de milliers de planches, grâce à qui nous pouvons lire Krazy Kat— la révélation, en 1971, de l’ascendance créole de Herriman, inscrit comme « colored » (de couleur) sur son bulletin de naissance — a moins résolu de questions qu’elle n’en a fait naître. Et nombre de légendes nées de boutades de Herriman et de ses collègues ont continué de se propager, entretenant mythe et mystère jusqu’à aujourd’hui. comic strip.

En 1946, Borges, qui travaille alors à la bibliothèque municipale de Buenos Aires, se voit nommer "Inspecteur de Volailles et de Lapins" par le gouvernement de Perón, en représailles à ses déclarations publiques nettement anti-péronistes. Lucas Nine imagine une histoire dans laquelle le grand écrivain aurait accepté ce poste au titre rocambolesque, presque surréaliste. Le récit de Lucas Nine est traversé par une tension qui a fortement marqué l'histoire argentine du XXe siècle, entre le péronisme (mouvement populaire et nationaliste qui s'appuyait sur la classe ouvrière) et l'"oligarchie" majoritairement concentrée à Buenos Aires (les classes aisées, "européisantes").
Borges, érudit, nourri de littérature européenne, a souvent été considéré comme une figure phare de ce deuxième pôle. Cette figure légendaire se trouve ici parodiée dans une aventure policière à travers le personnage d'un détective un peu gauche, qui se prend très au sérieux et fait montre de son érudition pour sombrer quelques lignes plus tard dans les plaisanteries les plus salaces, à base de jeux de rimes plus ou moins ridicules.
On rencontre au cours de l'enquête d'autres grandes figures de la littérature argentine des années 1940, avec au centre un Oliverio Girondo, le "méchant" à l'origine d'une machination pour détruire l'humanité tout entière, sa femme Norah Lange, mais aussi, plus brièvement, Adolfo Bioy Casares, Silvina Ocampo, Witold Gombrowicz, Ernesto Sábato, tout autant caricaturés que Borges. L'auteur joue allègrement avec les codes du polar et l'usage récurrent (tantôt métaphorique, tantôt littéral) du vocabulaire aviaire submerge l'ensemble dans une atmosphère sombre et fantastique, jamais très loin du grotesque.

Pour célébrer les 20 ans des Rêveurs, voici donc Ex Abrupto présenté pour la première fois en édition cartonnée avec une nouvelle maquette et une nouvelle couverture. Nous ne dévoilerons rien de ce récit sans texte de 296 pages, mais derrière cette fable animalière réalisée en 2005 dans un graphisme surprenant, l'auteur en dit beaucoup sur lui-même. C'est peut-être son livre le plus personnel édité par Les Rêveurs.
Cette édition sera augmentée d'une préface inédite dessinée de 32 pages.

1890, Missouri. Deux gamins noirs, Rag et Boogie, trouvent refuge dans la musique, chacun avec leur piano donnant naissance à deux genres musicaux, le Ragtime et le Boogie Woogie.

Pour la premiere fois en France, voici un recueil complet des strips (Les Quotidiennes) pour l'année 1934. Marc Voline, admirateur et passionne de l'oeuvre de George Herriman s'est attele a la traduction adaptation de ce langage complexe invente par l'auteur comme le parle de Krazy qui melange anglais, argot, yiddish, et espagnol.

Ce deuxième volume inédit en France rassemble tous les strips du dimanche en couleur des années 2001 et 2002 qui mettent en scène Earl et Mooch. Patrick McDonnell dessine depuis 1994 ces délicieuses aventures animalières." Un des meilleurs strips de tous les temps" pour Charles Schulz.

La même équipe que la série à succès Le Retour à la terre signe là une correspondance de dessins envoyés par encore ce que l'on nommait un fax au XXème siècle . Cette édition des 20 ans des Rêveurs offre à Correspondances, une nouvelle édition pour la première fois cartonnée avec une couverture inédite.

Troisième récit autobiographique réalisé en 2001. Pour célébrer cet anniversaire, voici donc L'ARTISTE DE LA FAMIILE présenté pour la première fois en édition cartonnée avec une nouvelle maquette.

Dallas Cowboy est un récit autobiographique. Il nous propose un huis-clos face à l'insomnie, à ce moment étrange entre éveil et sommeil, où on est conscient de ne plus l'être. S'ensuit un bilan ou plutôt un retour en arrière de l'auteur sur son enfance, ses peurs, ses complexes, ses erreurs, enfin, tout ce qui fait une vie.

Découvrez la fabuleuse histoire de l'Hélimobe à travers le récit de Stanislas ! Stanislas retrace à travers des histoires inédites les origines de l'Hélimobe depuis sa création. Imprimé sur un beau et grand format carré, ces histoires en bichromie présentées par le célèbre Toutinox sont complétées par une maquette en papier de l'Hélimobe à monter avec une paire de ciseaux et de la colle.

Premier recueil inédit en France des strips du dimanche en couleur de l'année 2000 qui mettent en scène un chien Earl et un chat Mooch. Ce spécialiste du comics, co-auteur de Krazy Kat : The Comic Art of George Herriman, dessine depuis 1994 ces délicieuses aventures animalières qui paraissent dans 700 quotidiens. Chaque strip insiste sur les relations entre les deux protagonistes et leurs maîtres en introduisant toute une galerie de personnages.
Tendres, attachantes et drôles ces histoires connaissent un grand succès international avec près de 18 recueils édités à ce jour et récompensés par de nombreux prix. Tous ces strips du dimanche sont introduits par un logo qui rend hommage ou parodie des oeuvres de peintres, dessinateurs, musiciens et réalisateurs. Un des meilleurs strips de tous les temps pour Charles Schulz. Mutts est avec Les Peanuts, Pogo, Krazy Kat, Calvin et Hobbes, un strip intelligent et drôle, brillamment dessiné et très touchant pour Matt Groening, le créateur des Simpson.
Cette édition du premier volume qui en comprendra trois bénéficie d'une traduction de Marc Voline.

Le jour se levait. Une blonde qui conduisait d'un air indifférent une impressionnante Buick Fontana me dépassa et se perdit à l'horizon. Elle ne me vit même pas, car son regard distrait se porta alors vers la mer. A l'arrière, un vieillard qui ressemblait à un perroquet dormait profondément. Je me trompais. Il ne dormait pas... il était mort. Cette réflexion est extraite de Tropikal Mambo, un détective qui vit à Panama et dont on ne voit de lui que son imperméable, son chapeau, ses souliers et la petite voiture en bois qu'il utilise.
En général, on l'engage pour des petits boulots misérables : filatures, infidélités, tous types de commandes foireuses... Il accepte les pots-de-vin, admire les délinquants et se fout de la justice. Comme si cela ne suffisait pas, il profite des derniers chapitres pour conspirer contre l'auteur lui-même. Car l'histoire ne lui plaît pas, les dessins non plus. Dans le dernier chapitre, la crise éclate définitivement entre l'auteur et son personnage.
L'un des deux est de trop... Tropikal Mambo consacre le retour de Carlos Nine à la bande dessinée dans une réelle création originale depuis Siboney en 2007.

Léo est un petit garçon-félin gracieux qui ressemble à beaucoup d’autres enfants-félins.

Les yeux pleins de curiosité pour le monde qui l’entoure et le nez à l’affût des odeurs de ce qui pousse autour de lui, il serait presque banal si ce n’était une particularité, une étrangeté, quelque chose de différent : Léo n’a qu’une oreille pour entendre les bruits qui racontent l’animation de la forêt où il vit. Cette marque distinctive lui cause cependant beaucoup de problèmes car elle lui fait ressentir cruellement le rejet dont il est victime de la part des autres, les « normaux ». Jusqu’au jour où il rencontre une petite boule de plume qui va l’entraîner dans un voyage aux multiples rebondissements.

Un livre illustré enchanteur écrit par Morgane Imbeaud (chanteuse du groupe Cocoon) et Chabouté signe les dessins, parfois sombre mais totalement féerique, comme un rêve troublant traversé de cauchemars.

Les Songes de Léo est aussi un conte musical écrit et composé par Morgane Imbeaud.

Ce quatrième et dernier volume rassemble toutes les Sunday pages ("planches du dimanche") de Krazy Kat, parues dans la presse américaine entre 1940 et 1944. Ce sont plus de deux cent quarante pages de strips qui s'enchaînent, mettant en scène Krazy, Ignatz et le sergent Pupp. Krazy Kat étant considéré comme une des plus grandes bandes dessinées de tous les temps, il était nécessaire et indispensable de remettre en lumière ses strips dans une nouvelle traduction et une nouvelle édition françaises.
C'est donc bien à une jeune génération de lecteurs, mais aussi aux passionnés de Krazy Kat que nous proposons aujourd'hui de découvrir ou de redécouvrir ce chef-d'oeuvre absolu.

Ce second volume du Sens de la Vis est une hilarante remontée aux sources mystérieuses de l'impulsion créatrice. nous retrouvons Demi-lune guidé par son Maître shumryu sushiba au coeur de la forêt dans le but de fabriquer un authentique pinceau. D'abord découvrir la branche qui fournira le manche. Ensuite, traquer la martre, animal légendaire, dont la queue touffue fournira le poil qui permettra à Demi-lune de tracer enfin le cercle parfait...