spitfire89

Ranmaru Mori vit et travaille aux bains de la Carpe appartenant à la famille Tatsuno. Rihito qui s'apprête à entrer au lycée est proche de Ranmaru Mori depuis que ce dernier à été sauver par le lycéen. Ranmaru cache un secret, il est un vampire de 450 piges après avoir été un samouraï, il attend que Rihito soit majeur pour le dévorer. Ranmaru dévore principalement des criminels en attendant un met plus savoureux.

Ranmaru et Rihito sont attachants. On aborde avec humour le passage à l'âge adulte, les désirs amoureux de Rihito et on a un contraste avec Ranmaru qui a connu une éducation d'une autre époque et qui nous offre des réflexions au travers ses introspections. Une intrigue amusante et singulière, un tome qui nous laissera sur un final avec un twist plot étonnant. Il me semble que ce manga est déjà adapté en animé.

Une série faisant partie de l'univers Ghost Machine. Rook Exodus, met en scène Rook un homme piégé sur une planète artificielle qui a sombré dans le chaos, il se bat pour survivre sur une planète devenue très inhospitalière. Une histoire qui mêle western et dystopie SF, une ambiance violente, Rook repose sur un concept unique et personnel, c'est rafraichissant. Un graphisme très réussi on est surpris.

Dès le début, on connaît la fin de l'histoire, un premier tome qui permet de poser des questions difficiles à nos protagoniste sur le courage, la futilité de la vie et l'abandon ainsi que sur l'héritage qui restera à la fin de notre existence. Une tragédie impitoyable avec des chapitres déchirants, sur des personnages attachants. Un univers poignant, mélancolique, tendre, cruel et onirique avec de bon graphismes.

Antoine Dodé construit un album au récit subtil et accessible, les thèmes qui sont abordés, courage, amitié, tolérance et affirmation de soi. Un scénario bien équilibré avec un tandem attachant entre Noah et Émilie, une légère tension, de la douceur et un peu de frisson. Un univers qui oscille entre fiction imaginaire et réalité, une lecture fluide, rythmé, intelligente, poétique, un visuelle réussi, des planches en doubles pages avec des petites vignettes, c'est très immersives.

Kurt Busiek, Stephen Mooney et Fabian Nicieza nous offre une saga qui s'inspire des équipes DC ou Marvel, un groupe de vétéran Salvo, Pike, Katari, Shakti, Ridge, Maraud et Chalice survivants d'une guerre intergalactique se retrouvent sur terre, se fondent à la population, mais quand une menace arrive par une reliques de la guerre de leur passé ils sortent de leurs retraites.

Une équipe de personnages pas vraiment attachants ni profonds émotionnellement, un scénario qui peine, un manque de cohérence, trop de protagonistes, une nouvelle série qui tente de surfer sur la nostalgie et les comics retro des années 90. le trio apporte un peu de modernité mais pas suffisament. Seul les graphismes sont irréprochables.

"J'insiste. On ne devrait pas manipuler les sentiments ainsi."

"-Pitié, me faite pas la leçon .
-Non mais...
-Ecoute Cal, on sait que la transition sur terre est un peu perturbante, mais ..."

Un premier tome bien agréable, deux amis étranges combattant des revenants de retour et capable de s'emparer de la force vitale des vivants. Une sorte de RIPD composé de Hiromu et Rôta, membres d'une organisation de Fossoyeurs le premier a l'âge d'un écolier, le second pourrait être à la retraite d'où ma référence. Un premier volume permet de se familiariser avec les personnages principaux et de découvrir trois de leurs investigations. Une saga qui sera plutôt courte selon se que j'ai pu lire comme info. On s'attache vite au protagonistes, leur sombre secret et des fragments de leur passé sont rapidement révélés. On découvre quelques scènes de combats spectaculaires.

"Incroyable ! C'est donc à ça que ressemblent...Les fossoyeurs de revenant !"

Une folle aventure qui vire au cauchemar pour le protagoniste, un space opera qui alterne humour, suspense et émotion. Amnésique et dernier spécimen de son espèce, il va attirer l'attention de toutes sortes d'extraterrestres vénaux et malintentionnés qui vont le pourchasser sans répit. le fil central de l'histoire tente de répondre à la mystérieuse question sur les raisons de la disparation des humains et que cache réellement le sang du mystérieux "Capitaine" heureusement ce dernier pourra heureusement compter sur l'aide du docteur et du prospecteur qui l'avaient trouvé et sorti de sa stase cryogénique. Une lecture riche en rebondissement, des personnages, expressifs et attachants, antihéros, rythme effréné et graphismes cartoonnesque.

18 avril 1915. Dans le secteur d'Ypres, Taillefer continue de combattre, de tenter de sauver ses hommes. La guerre prend son tournant le plus meurtrier, les Sentinelles vont d'ailleurs recevoir une nouvelle "recrue" : le baron Hubert Marie de Clermont, un capitaine, qui portera le surnom de Pégase. Les Allemands vont employer pour la première fois les gaz toxiques, Taillefer et Djibouti vont tomber sur quelques soldats allemands mort avec leur propre poisons. Les sentinelles font aussi face à "Übermensch" leur équivalent.

Un tome 3 qui mêle historique, scène aérienne spectaculaire, horreur de l'usage des gaz toxique, de l'émotions, un tome prenant qui monte réellement en puissance.

Gabriel Feraud n'a pas vraiment eu le temps de voir des batailles. il n'en a vu qu'une qui l'a laissé amputé devenu une sentinelle sous le nom de "Taillefer" en septembre 1914 l'Etat-major français décide d'envoyer cette Sentinelle récupérer un appareil photographique installé à bord de l'avion de reconnaissance du capitaine de Clermont et l'avion s'est écrasé au dessus de Champ-Thierry car l'armée allemande est à 40 km des portes de la capitale. Rien ne semble pouvoir enrayer l'implacable invasion les photo contiendrait des clichés de la première armée allemande et de son trajet le général Gallieni croit qu'un sursaut est possible.

Une intrigue crédible dans ce second volet, le contexte historique est passionnant et intéressant. Xavier Dorison nous surprend, on plonge véritablement dans l'horreur de la guerre, un mélange historique et Steampunk bien amené, toujours des insertions de photo authentique, le graphisme est excellent.

Premier volet écrit par Xavier Dorison et illustré par Enrique Breccia, une série mêlant historique, uchronie et fantastique, un album qui insert photos d'époque, action, codes de la BD. Sentinelle Taillefer un antimilitariste sur le front entre Robocop et Iron Man, d'une division spéciale de l'armée française. de l'aventure, de l'humour, le rythme est parfois un peu trop long, il est aussi difficile de s'attacher aux personnages. le graphisme est sombre, tortueux, splendide et la colorisation est réussie nous imprégnant bien dans l'atmosphère.

Les sentinelles adapté en série par Guillaume Lemans, réalisée par Thierry Poiraud et avec au casting Louis Peres, Thibaut Evrard, Kacey Mottet-Klein, Carl Malapa, Olivia Ross, Ouassini Embarek, Pauline Étienne, Nastya Golubevaet Noam Morgensztern. Diffusion dés le 29 septembre sur Canal+.

Un second volet au réaliste du Franco-Italien Gianenrico Bonacorsi, un univers tout aussi colorer par Claudia Palescandolo et Nelly Chaine des notes trash. Une saga spatiale épique, un contre-pied stellaire d'un space opera, préparer vous a des révélations surprenantes. Une excellente conclusion a cette duologie.

On retrouve Amélia Woods pour ce dernier volet, une histoire rythmée et riche en révélations. Les illustrations parfaitement maîtrisées, Amélia va connaître enfin la vérité, des dangers, des frissons, de la poésie et de la magie. Morgane Lafille poursuit avec réussite les aventures de son héroïne, Amélia, un affrontement primordiale pour rompre le lien qui unit son monde à celui des Anciens. Nous replongeons avec plaisir dans un monde magique, nous le quittons avec tristesse. On sent des influences venant de l'univers Disney et du classique d'Alice au pays des merveilles. Une saga hypnotique, une héroïne courageuse, une quête d'identité et l'émancipation.

Premier album de Mansoureh Kamari, une oeuvre coups de poings, une jeune femme pose nue dans un cours de modèle vivant et pense à son enfance, à son parcours. C'est ce qu'elle a trouvé comme thérapie. Une oeuvre autobiographique, un récit intime, de Mansoureh Kamari, dessinatrice d'origine iranienne, elle expose ici l'oppression des femmes en Iran, un style visuel caractériser par un dessin époustouflant qui explore le corps comme un sujet sculptural. En noir et blanc puis tend vers la couleur et se concentre sur les expressions, le corps et les gestes. Témoignage d'une enfance à Téhéran, une enfant peut être mariée à 9 ans puis exécuter à 15, une petite fille perd vite son innocence, les femmes et leurs corps sont privés de liberté pour ne pas « attiser » le désir des hommes. Des femmes violentés, réprimés, humiliés, le père de famille est propriétaire du sang de ses enfants. Je recommande. Impossible de sortir indemne de la lecture abordant la cause des femmes iraniennes.

Dernier tome, Détroit des Dardanelles, le 2 mai 1915, sur la plage de Keristos, encore traumatisé par les horreurs qu'il a vécues à Ypres, Taillefer doit repartir au combat. Envoyé sur la plage de Sari Tépé en compagnie des autres Sentinelles, trois jours pour nettoyer le terrain et permettre le passage des soldats. le colonel Ziman et ses hommes attendent l'arrivée d'un sous marin allemand. le Professeur Offenstadt débarque alors en amenant un élément une nouvelle invention allemande, une arme capable de détruire l'acier, porté par le major Kamal, un maître égorgeur de la secte Hadjid et déserteur de la Légion Etrangère française. Offenstadt aurait préféré un allemand, mais on ne lui en laisse pas le choix.

Un dernier volet au scénario et graphisme rythmé, mélange entre faits historiques et fiction steampunk, un peu déçu par certaines scène de combats par rapport au autres opus. Ce volet réserve de très nombreuses surprises. Un maître égorgeur qui manque de charisme, dommage que ce volet est bien moins réussi par rapport au deux précédents

"J'aime ta façon de peindre avec tant de tendresse. Je pense qu'un jour tu sera une grande artiste."

Après un biopic en film, je découvre ce roman graphique d'Aurélie Wilmet, un album touchant et passionnant sur Diane Arbus une américaine admirable, éprise de liberté et cohabitant avec dépendance affective et dépressive. Un portrait réalisé par Aurélie Wilmet de la photographe tourmentée fait avec beaucoup de sensibilité et teintée de fantastique. Un hommage enflammé à celle qui se donna la mort en 1971.

Fur : Un portrait imaginaire de Diane Arbus de Steven Shainberg avec Nicole Kidman, Robert Downey Jr., Harris Yulin, Ty Burrelln, Emmy Clarke et Genevieve McCarthy.

Armand Baverel continue de vivre des aventures palpitante, pilote français émérite qui a vraiment existé, un peu comme les pilotes de papy Boyington, indiscipline notoire et ingéniosité. Cette fois on délaisse avion contre hélicoptère, de la tension permanente et de l'action, une parfaite fiction, basée sur une vraie guerre, une lecture prenante. Armand Baverel devient une véritable tête brûlée attachante.

Dernier tome de cette série de Maza et Pécau avec Armand Baverel, le pilote français qui touche à tous. Un album qui mêle fiction historique, actions, digressions, réflexions et enjeux politiques. Armand Baverel ne se laisse pas faire il est un électron libre face au ordre, les dessins détaillés et soignés sont un atout a cette série mais le texte devient parfois pénible, répétitif et moralisateur dans le bilan de guerre sous entendu par Pécaud. Une fin inégale.

Un roman graphique feel good et écolo, une BD documentaire sur la Biovallée, au graphisme brut et classique, un conte initiatique doux et amère, de l'introspection, une narration archétypal, de l'émancipation, de l'utopie, mystère, secret paternel. Une oeuvre maladroite, légèrement stéréotypé, qui tentent de réconcilier l'homme et son milieu. le scénario de Fabien Rodhain manque quelque peu de subtilité, des dialogues qui ressemble un peu trop à des slogans. J'ai apprécié les monologues intérieur de Juliette. Je ne recommande pas ce roman graphique.

Cet album est le cinquième chez DELCOURT de la saga Avatar, il se situe entre les deux premiers films, c'est un prolongement solide de l'oeuvre de James Cameron, il est destiné au lecteur qui souhaite approfondir cet univers avec les conflits internes de la tribu des Omatikayas, mais aussi externes, Famille, Trahison, Survie et Tension social. Des couleurs soignées, les traits expressifs, mais des graphismes de qualité moyenne. Une intrigue humainement forte, l'action et l'émotions s'équilibre bien, un album toujours autant porteur de valeurs environnemental.

Une série graphique pour les fans d'aviations et d'aventures, un second volet qui débute de nouveau par des combats aériens. La guerre explose ici, le ton est juste au niveau du scénario, les graphismes sont explosifs, les missions dangereuses s'enchaînent, le courage des hommes et une réflexion au goût amer de la part des combattant sur la guerre et la politique. Les faits et seulement les faits et peu de place à l'émotion.